纸上的画被绣出来了？好奇心拉满~进军上海缂绣书画展现场！-同样艺术与收藏平台

丝理丹青——明清缂绣书画特展上海博物馆第三临时展厅

丝理丹青——明清缂绣书画特展展览时间：2021.5.21—7.18展览地点：上海博物馆第三临时展厅

展品名单

一、明清缂丝书画1.《缂丝群仙拱寿图》2.《缂丝群仙祝寿图》3.《缂丝婴戏图(一对)》4.《缂丝石湖赛龙舟图》5.《缂丝黄鹤楼图》6.《缂丝仿郑簠隶书》7.《缂丝花鸟图》8.《缂丝花卉册(六开)》9.《缂丝玉堂富贵图》10.《缂丝竹石图扇面》11.《缂丝花鸟图纨扇》二、明清刺绣书画12.《安喜宫施刺绣佛像图》13.《顾绣十六应真图册(十八开)》14.《刺绣十六罗汉图册(八开)》15.《顾绣钟馗像》16.《顾绣东方朔盗桃图》17.《顾绣东山图》18.《顾绣竹石人物花鸟合册(十开)》-缪瑞云 19.《顾绣花卉虫鱼册(四开)》-韩希孟 20.《顾绣金眸玉翮图》21.《顾绣鹦鹉蟠桃图》22.《刺绣金带围图》-赵慧君23.《刺绣牡丹蜜蜂图纨扇》24.《刺绣花鸟图(四幅)》沈寿25.《刺绣楷书七言诗文(一对)》沈寿26.《刺绣草间卧虎图》沈立27.《刺绣仿倪田花鸟虫鱼图(四幅)》附录相关书画作品28.《花鸟草虫图册(八开)》-文俶29.《设色花卉册(十开)》-王维烈30.《十六罗汉图册(十六开)》-李麟31.《隶书诗轴》-郑簠32.《群仙图轴》-吕学33.《鹦鹉图轴》-华喦 34.《钟馗像轴》-方薰35.《倦绣图轴》吴穀祥、倪田36.《松鼠图轴》倪田

明清缂丝书画

生蚕丝走经线，彩熟丝走纬线，通经断纬，平纹成作，这是缂丝技艺不同于所有丝织品的地方。古人曾称赞缂丝作品“承空观之，如雕镂之象。”它们是中国古代书画作品中的“3D工艺品”，具有极高的观赏价值。

展览简介

缂丝与刺绣，其取径书画，融入丹青艺术，绽放绚烂光芒，成为中国艺术史上的独特风景。本次展览甄选上海博物馆馆藏中国明清绣精品27件套，辅以书画8幅，缂绣走梭行针如挥毫赋彩，运丝之理融于画意之间，呈现一派丝理丹青的艺术妙趣。这也是继2007年“海上锦绣——顾绣珍品展”之后，上海博物馆举办的又一次珍贵丝绣特展，以期观者饱览其非凡技艺与高雅格调。

一、明清缂丝书画

缂丝作为一种织造技法，在宋代汲取绘画艺术表现方法和观赏方式后呈现出新的样式，缂与画的技艺互通互补，相得益彰。明清缂丝继承宋元缂丝书画气韵，题材则人物、山水、花鸟等俱全。具特色的一类为气势恢宏的巨幅画作，多以山水、楼阁和人物为题材，如仙凡故事或山水名胜等。另一类则心思营巧，以雅致的小幅画卷、册页或者扇面为样式，力求每一处都精工细作，方寸之间所见竹石、花卉和虫草等，摹画如真，绘难辨。明代丝画呈现出朴拙可爱的风格，工艺细腻，出图案后略加补笔，令人爱不释手。清代丝风格逐渐转向，画面更为精致妍丽，色彩明媚鲜亮，中后期则大量以绘补缂，渐为时尚，蔚然成风。

【作品】宋 · 宋人 · 宋缂丝群仙拱寿图轴

【展品1】《缂丝群仙拱寿图》明 (1368-1644)纵164.5厘米横118.6厘米此件明代丝作品以宋代珍本图为粉本织而成，尺幅宽阔罕见，气势恢弘。画面以传说中西王母于寿辰之日，在瑶池开蟠桃盛会，众神仙纷纷前往为其祝寿为主题。位于中心位置是一寿星老者端坐，背靠青山峻岭，侧身回望，似引路相邀众仙前往祝寿。他周边不仅有八仙，还有赤脚大仙、麻姑、梅花仙、和合二仙和东方朔，共计15 位暗合长寿寓意的仙人们相伴携来，于瑶池岸边拱手奉献并恭候位于画面左上方乘凤而来的西王母。丝所用技法有平、勾(构)、损、结绎、掺和绎、木梳和长短等法，还有明代独创的凤尾绎法。以粗细不同的丝线表现眉目眼珠的细节，也有以两种不同丝线合为一体作合花线(纱)，用于如何仙姑的包袱布等处，局部如人物发簪或戒箍、金腰带等处则用抢金线织，称为金。

【作品】清 · 清人 · 清缂丝群仙祝寿轴

【展品2】《缂丝群仙祝寿图》清(1644-1911)纵179.8厘米横91.7厘米图为清代祝寿流行题材，描绘了群仙为西王母祝寿的宏大场面。云雾青山环绕间玉殿蜿蜒而出，青松与飞鹤相映，仙桃攀群石伸展。西王母乘凤而来，侧伴两位掌扇仙子，玉台前仙人纷沓而至，有三星、八仙、张仙、和合、东方朔、张古老和麻姑等，他们拾级而上，或聚或倚，熙熙攘攘，热闹非凡。全幅以多色彩纬平而成，如衣服和群石块面等。其余细节纹饰、轮廓线等皆以笔墨补绘。东方朔所盗巨大仙桃则以长短技法出桃红部分，西王母冠饰及项圈以抢金线出。群仙祝寿题材自古广受喜爱，明清时期常见巨幅丝作品，织作往往需苦心经营。而至清中后期，此类题材往往在粗略成之后，大量以笔补绘，缂丝技法上渐呈衰微之势。

【作品】清 · 佚名 · 婴戏图

【展品3】《缂丝婴戏图（一对）》清乾隆(1736-1795)各纵 84.5厘米横43厘米此为清代风俗画题材中常见的一对《婴戏图》，设色明快古雅。图中浅色坡地上为一头戴紫金冠、身着海水江崖纹华丽袍服的少年童子，手托一只扦插牡丹花枝叶的青花瓶，寓意“富贵平安”。周围有三个嬉戏的锦衣幼童，有的手执石榴枝，有的拉着小船车具，车上有官帽和腰饰，寓意“富贵传代”。童子身后有一株盛放的白玉兰树，背靠玲珑湖石，象征品格高洁。坡地近处有湖石和木芙蓉数枝，柔美清新。另一图中为一头戴紫金冠、身着团花蝶纹华袍的少年童子，一手高托武将红缨头盔，正与其余四个幼童相嬉戏。幼童有的手持长戟，上悬小罄，谐音寓意“吉庆”，也有持花果、花枝等吉瑞花卉者。童子身后有一株硕果累累的石榴树，寓意“多子多福”。坡地近处有湖石，并牡丹和菊花数枝，娇娆清丽。

【展品4】《缂丝图石湖赛龙舟》清乾隆(1736-1795)纵58厘米横92.5厘米此件缂丝画以端午佳节苏州石湖上赛龙舟画面为粉本织而成。画面风格宏大清远，写实感颇强。画面近处为遮阳避雨的廊亭，东接以石垒成的单拱越城桥，西连著名九拱联珠玉带样的行春桥。两桥贯联，为苏州石湖特色景观。行春桥前两艘龙舟，龙头蓝色(象征水龙)，正争先恐后地靠向西岸边码头。前一艘十二桨一舵，上层有两顶华盖；后一艘十桨一舵，上层有一顶华盖。临湖的水榭码头气势巍峨，两角还有四方亭台，身后有回廊门庭和楼阁院落。码头边有一童子欢呼雀跃，一执杖黄袍黑长者由侍从扶坐着。远处山群为弥陀山、七子山和旺山。东侧对着越城桥的“湖心小岛”名为天镜阁。丝技法主要以勾(构)和平为主，辅以结缂、合花纱和搭梭等多种法。清乾隆时期山水丝画中常见的人物、山石、树木、建筑等细部，多用笔墨渲染或以皴法绘就。此类绎丝山水画工艺要求极高，存世精品量少，乾隆时期一时风行，而后稀见。

【作品】 null

【展品5】《缂丝黄鹤楼图》

【作品】 null

【展品6】《缂丝仿郑簠隶书》清(1644-1911)纵95.5厘米横58.5厘米郑(1622-1693)，字汝器，号谷口，上元(今江苏南京)人，清代早期著名书法家，擅隶书，尤醉心于汉碑。图中所绎书法以郑所写“得绥山一桃，虽不得仙，亦足以豪”为粉本，下绎墨书“古语甲子冬十一月舟过靖节先生旧治中诗泼墨。谷口郑篮”。“脉望楼”朱文方印。传说周成王时，有葛由乘木羊到蜀地，又登绥山成仙而去。由于绥山盛产桃，后遂以此句《绥山谣》咏诵仙境之地。缂丝作品中纯以书法为粉本的较少，个性鲜明的名家书法墨宝则更罕见。郑蕙的书法于稳拙中见豪迈，气势澎湃，法以平埠配以精细打纬技术来把握字形，才得以摹绎出自然流畅的笔迹，显现出浑厚大气的风范。

【作品】明代佚名缂丝艺人 · 花鸟图

【展品7】《缂丝花鸟图》明(1368-1644)纵60.4厘米横29厘米此丝花鸟图稿本用笔简逸，不求形似，设色清雅，古朴可爱。图中天空有五色祥云浮动，一株海棠树婆娑伸展，枝叶繁茂。树叶用色丰富：有深绿、碧绿、草绿、蓝绿、嫩绿等，枝头开有粉白花朵，生气盎然又高洁典雅。树杈间立有一对长翎尾的雀鸟，翅膀五色华彩，俏丽可爱。两鸟一高一低，相视鸣叫。树底下山石坡地上耸立一组蓝色玲珑石，其后探出几枝竹叶，平添一份雅趣。法主要为勾(构)缂、平缂、掼缂、结缂，还以蓝白合花纱平缂丝出树干和鸟羽冠，偶见花萼处以掺和戗缂出细微色彩变化。此件缂丝花鸟图具有明代版画的趣味，花鸟、湖石和山体轮廓清晰，线条干练，缂丝疏密有致，为明早期作品。

【作品】佚名 · 花卉册

【展品8】《缂丝花卉册(六开)》明末清初(17世纪)各纵32.2厘米横29.8厘米此套图册共六开，分别为《丽春双蜂》《牡丹引蝶》《仲夏虫蝶》《初秋花石》《菊花峡蝶》和《佛手寿带》。每开以织不同花卉鸟虫等坡地小景为趣，对应着三、五、七、八、九、十一月各不相同的景致。花瓣起伏或湖石转曲之细微的色彩过渡处有笔墨补笔。丝经线密度28根/厘米，纬纱色彩丰富，细腻精工，密度高达90-100根/厘米。整体所见丝技法精纯，自然流畅，回梭眼小而隐秘不若见，显现出微雕般的精湛技艺，令人远望生画意、近观赞神技，可视为明末清初时期的极佳品。

【作品】明代佚名缂丝艺人 · 玉堂富贵图

【展品9】《缂丝玉堂富贵图》明末清初(17世纪)纵88厘米横45.6厘米此件作品以工笔花鸟图为粉本，设色淡雅清丽，内容丰富而不喧闹。画面中的白玉兰树上一只蓝绿雀鸟正在啼叫，朵朵玉兰花或盛放，或含苞环绕四周，下方一丛粉白牡丹花开硕大，竞相争艳，寓意“玉堂富贵”。斜坡上右角隅处耸立九孔玲珑湖石一座，空隙间万寿菊、海棠花等吉瑞花卉丛生。缂丝技法多变，工艺精湛，具有宫廷审美和严苛的技法要求，主要以勾(构)缂、平缂、结缂、长短戗缂、凤尾戗缂和包心戗缂等缂法织出。特殊细部也颇有心意：黑白合花线(纱)缂出蝴蝶翅膀细节，偶有笔墨在树干和坡地上补色或点缀斑驳的青苔。此件丝花鸟图用色丰富、层次细腻，风格写实，属明末清初时期花鸟图轴中不可多见的杰出作品。

【作品】佚名 · 竹石图扇面

【展品10】《缂丝竹石图扇面》清(1644-1911)纵32.5厘米横29厘米画面设色清淡古雅，立意高洁，属典型文人画作粉本缂丝。图中墨色山竹破石而出，高低错落成丛，生机勃勃。高者随疾风侧弯而不折，低者不伏不媚、坚韧不拔。墨书题“凤翅涟漪”，钤“徐浩”白文方印。缂法多变，依照墨分五色，以黑、深灰、浅灰、米灰和白色作纬线缂竹，在山石处则再加米褐色，以平缂、勾(构)缂、掺和戗缂、长短戗缂和子母经等技法，精细入微地缂出竹石风姿，实为一件不可多见，极具清代文人画意境的佳作。

【作品】佚名 · 花鸟图纨扇

【展品11】《缂丝花鸟图纨扇》清(1644-1911)扇面纵30厘米横32厘米柄长15厘米此为一柄华贵非凡而品格古雅的纨扇(又称团扇、宫扇)。手执丝纨扇，悦己、愉人皆可，作为赏玩亦令人爱不释手。正反画面相同，画面以藏青色为背景，坡地上一块玲珑湖石旁探出双枝牡丹花，随风婀娜，相互呼应。另一棵梅花树盘曲生长，梅开朵朵，上立一只蓝翎雀鸟正侧首顾盼，十分可爱。缂法以平缂为主，辅以勾(构)缂、长短戗缂于细节线条和色彩细微变之处。扇骨以龟背小花锦包裹，交错处以六服绣花贴片固定，竹柄刻松鹤延年纹，每一处尽显匠心。

【作品】佚名 · 花鸟图纨扇

二、明清刺绣书画

【作品】明代佚名缂丝艺人 · 安喜宫施刺绣佛像图

【展品12】《安喜宫施刺绣佛像图》明成化七年(1471)纵93.2厘米横31厘米云纹暗花缎为绣地。图中上部为五彩宝盖一顶，装饰火焰宝珠、各色璎珞、缎带；中部绣供奉如意云头正身龙饰牌位一对，榜题“大明成化七年十一月初二日恭遇”和“万寿圣节安喜宫施”；下部绣背衬圆形背光的释迦摩尼坐像一尊，宝相端庄，青衣袒胸，外披朱红袈裟，左手禅定印，右手触地印(又称降魔印)，结缂跌坐于藏青色莲花宝座上。间有折枝西番莲花、彩云环绕。全图针法以套针为主，每一针劈丝纤细，布针紧密，色彩层次分明，过渡自然，具有苏州地域绣法特点。辅以打籽针绣出“佛螺髻发”，盘金绣出轮廓线和衣纹线，渲染佛光普照之感。绣佛时常一针一吟诵，以积功德，祈福泽，从精细整齐的绣工中足见绣者的虔诚心意。根据榜题所见，此件刺绣佛像为宪宗朱见深生辰祝寿祈福之用。明宪宗生于农历十一月初二，榜题所见之日正是他二十五岁生辰。此为存世罕见有确切纪年、地点和用途的明代刺绣佛像。

【作品】顾绣 · 十六应真图册

【展品13】《顾绣十六应真图册(十八开)》明晚期(1522-1644)各纵28.2厘米横29 厘米夏益盛捐赠图册首开《观音》，末开《韦驮》，中间十六开各绣应真世间修行图。应真即罗汉，十六应真是指释迦牟尼的十六位弟子，他们在各地弘扬佛法，使众生有听闻佛法的机缘，利益众生。册中罗汉皆作剃发出家的比丘形象，姿态不拘，身着简朴消净的僧衣，随意自在，清修梵行，显睿智安祥的高僧德性。此册与故宫博物院藏明顾绣《十六应真图》册整体布局无差，仅细部有别。画面用色淡雅，墨色过渡自然，绣工细腻，一丝一绒斟酌仔细，黑、深灰、浅灰、米、白等色随需调配，以接针。滚针、斜缠针和钉线绣四种针法为基础组合绣成，光泽柔顺，如水光闪烁，线条笔触行走自然，有着挥酒之间墨迹未干的别样效果，无可置疑地成为白描绣像中的绝妙佳作。每开绣“皇明顾绣”朱文方印，全册所见有铃“明月松间照清泉石上流”白文圆印、“簇柄文章”朱文方印、“水竹山人”白文方印。

【作品】佚名 · 十六罗汉图册

【展品14】《刺绣十六罗汉图册(八开)》

【作品】明代佚名顾绣艺人 · 顾绣钟馗像

【展品15】《顾绣钟馗像》

【作品】清代佚名顾绣艺人 · null

【展品16】《顾绣东方朔盗桃图》清(1644-1911)纵107厘米横42.6厘米图中仙桃树依青山而生，树下一位欣然自得、窃桃而去的老翁正是东方朔。他衣摆拂动，脚底行风，沿坡地溜走，不惧仙鹤警鸣，无视白鹿拦路。据载，西王母请汉武帝品仙桃之后，指其边上东方朔道：“他曾三次偷食我的仙桃。”之后，始有“东方朔偷桃增寿”的典故。图中人物、桃树、仙鹤和白鹿所用针法主要有滚针、斜缠针、掺针、套针、旋针、施(毛)针和钉线绣等。背景画面绣绘结合，以滚针、斜缠针为主，勾勒山体轮廓和湖水波纹。东方朔所盗大桃以掺针绣红色桃肉，小桃则以套针绣，说明顾绣掺针与苏绣套针在清代已相互通融，随需而作。斜缠针墨绣行书题跋“履云步入桃源洞，喜折千年果一枝”；滚针绣“露香园”朱文圆印、“永顺顾记”朱文方印。这类一组两方顾绣印，主要出现在清代顾绣商品化发展过程中。

【作品】顾绣 · 东山图

【展品17】《顾绣东山图》明晚期(1522-1644)画心纵27.1厘米横79.5厘米题跋纵27.1厘米横127.6厘米此卷绣画内容取自《晋书·谢安传》：公元383年，隐居东山的谢安指挥子侄在淝水之战中大胜前秦。画面表现捷报传来一刻，谢安在上虞东山园林中与人下棋的情景，以疾驰而至的快马与仕女围绕、悠闲下棋的谢安作对比，反映出谢安沉着潇洒的名士风度。这件作品是传世顾绣中唯一的手卷形式，卷后有董其昌崇五年壬申年(1632)题跋。跋曰：“东山图有赵伯驹粉本。海上顾氏多绣工，成此卷。儿子权持赠肖莉大中丞年丈，望为苍生一出。观图中大类宋子京，围红袖，写乌丝。得无耽此乐事，非中丞公先忧之素否。壬申九月，年弟董其昌跋于苑西邸中。”据董跋可知，这卷绣品是他以宋代赵伯驹名画《东山图》摹本托付上海顾氏绣工所制，并命其次子董祖权持赠同年程绍，意取画面“东山报捷”之喻，希望程绍复起官场。董其昌是明代松江显宦，以宋画请顾氏绣制馈赠同僚，足见当时顾绣在文人贵族阶层中的地位。

【作品】顾绣 · 东山图

【展品18】《顾绣竹石人物花鸟合册(十开)》-缪瑞云

【作品】顾绣 · 东山图

（一）、《湖石花蝶》

【作品】顾绣 · 东山图

（二）、《络纬鸣秋》

（三）、《藻虾》

（四）、《游鱼》

【作品】韩希孟 · 顾绣花卉虫鱼册

【展品19】《顾绣花卉虫鱼册(四开)》-韩希孟明晚期(1522-1644)各纵30.3厘米横23.9厘米韩希孟，顾寿潜之妻，系顾名世之孙娘，为顾绣名家，其作品世称“韩媛绣”。绫地彩绣《花卉虫鱼》册页，四开，分别为《湖石花蝶》《络纬鸣秋》《游鱼》和《藻虾》，所绣均为池边生趣的秋色小景。花虫鱼虾都是水生野长，她于平常中见得雅致，将不起眼的一草一花、昆虫鱼虾的一惊一乍、欢喜与争斗的瞬间活灵活现地绣出，尤为天真烂漫。《藻虾》图左上角墨绣题曰“辛已桂月，绣于小沧洲，韩氏希孟”，旁绣“韩氏女红”朱文方印，知其绣于崇十四年(1641)。余每三开皆绣“韩氏女红”朱文方印。针法主要有掺针、施(毛)针、旋针、斜缠针、滚针和打籽针等，逼真地绣出自然生灵的鲜活气韵。

【作品】清代佚名顾绣艺人 · 顾绣金眸玉翮图

【展品20】《顾绣金眸玉翮图》清(1644-1911)纵163.7厘米横46.1厘米图中雄鹰孤栖于黝纠如虬龙的茶花枝头，红黄渐变色的山茶花开，艳丽不妖，品格高绝。鹰者高瞻远瞩，英姿风发，威武不群，其金眸利爪，冷凝之气迫得翠鸟落魄惊逃，瞬间气格隽逸，神韵俱在。山茶则四季常青，凌寒耐久，花开喜人。此图中针法细腻考究，劈线粗细随需，以掺针结合旋针和施(毛)针为主调色，分批加深，层次丰富。细微处如鹰的磊毛辅以施(毛)针，爪鳞辅以扎针，以此表现特殊之处。鹰眼绣法是全画最精湛之处：眼白用滚针绣，两组黄色滚针中夹杂着极细的黑线滚针勾勒出眼脸；眼珠先用深灰色线齐针绣满，再用黑线掺入几针，显得炯炯有神。山茶花、叶的颜色、明暗变化都以掺针绣出，通过针向变化，折射出明暗色彩不同的丝质柔光，朵朵茶花鲜活娇艳，颜色随观察视角而变，顿显生气。遒劲的枝干以掺针绣成，辅以墨色点染，形象逼真。墨绣行书“玉溯抟风横逸气，金眸烁彩贮雄姿”，斜缠针绣“虎头”“青碧斋”白文方印，裱边有吴湖帆题“明顾氏露香园绣画金眸玉翻图”，“吴湖帆印”“吴倩私印”白文方印。

【作品】清代佚名顾绣艺人 · 顾绣鹦鹉蟠桃图

【展品21】《顾绣鹦鹉蟠桃图》清(1644-1911)纵 77.5厘米横41厘米南北朝刘义庆撰《宣验记·鹦鹉灭火》讲述了鹦鹉以羽沾水灭火，想营救困于大火中的丛林伙伴，最终以仁义感动天神而得到协助的故事。自后鹦鹉被人们视为品格高洁的瑞鸟之一，也谐音“英武”。唐人齐已《放鹦鹉》诗云：“陇西苍域结巢高，本为无人识翠毛。今日笼中强言语，乞归天外啄含桃。”正是此图此景所见。一只鹦鹉栖于桃树枝头，凝睇仙桃，俯首欲啄的自由自然的祥瑞安乐模样，象征自在高洁和安乐长生的幸福生活。画面以套针、掺针、旋针和施(毛)针为主绣桃枝、叶、花、果实及鸟羽，打子针绣花蕊，滚针绣鸟眼，再以浓墨勾勒部分树枝轮廓并点苔。斜缠针墨绣行书题“蟠桃千岁果，鹦鹉得栖枝”，绣“露香园”朱文圆印和“虎头”白文方印一组，为清代顾绣商品绣佳作。

【作品】赵慧君 · 刺绣金带围图

【展品22】《刺绣金带围图》-赵慧君清道光二十三年(1843)画心纵70厘米横28.8厘米赵慧君，江苏昆山人，清代苏州画家顾春福之妻，善于刺绣。图中墨色绣题篆书大字“金带围图”为题，后续墨绣行楷小字长跋，下绣“春福”朱文方印。跋曰：“去夏在白门市中购折枝芍药供玩审视，一种有黄瓣币（匝）于花腰，盖所谓金带围也。昔人云此花开当出宰相，即魏公选客宴赏者曾对花传神，以纪其瑞。兹与写翠楼内史述及重勾粉本，嘱买丝刺绣，内史戏曰：子未读书，老矣，作山中白衣可耳，若腰金调鼎，或兆诸儿辈欤？言论相共抚掌。因并志之。”赵慧君绣成的折枝芍药花婀娜多姿，花朵呈淡雅的粉白色，饱满挺立，姿态柔美中带着不屈，似御风而枝叶招展，不伏不媚，如若旋舞，自然清新。她结合顾绣与苏绣技法，以长短不一的掺针绣出花瓣，针迹纤细匀密不失灵气，绣成后更以淡粉色敷色补笔，色彩层次丰富自然；花茎则以缠针斜向绣，并在一侧辅以滚针和接针，表现出茎秆的质感。针法随笔意顺着叶子生长趋势，分别以墨绿、翠绿、草绿分层掺针绣出叶片向背不同、明暗有别的自然形态和色泽。此作品曾由吴大激、吴湖帆祖孙递藏。历经题款多达24处，其中名家有清代程庭鹭、杨见山等。除此之外，还有9位名媛才女先后观摩画绣并留字，为当时名媛闺阁雅事。

【作品】佚名 · 牡丹蜜蜂图纨扇

【展品23】《刺绣牡丹蜜蜂图纨扇》清(1644-1911)扇面纵37.6厘米横31厘米柄长17.4厘米此为一柄高雅华美的双面绣纨扇(又称团扇、宫扇)。绢地刺绣扇面正反画面相同，绣工一般无二，可手执悦己，又令人赏心悦目。图中高低不同地耸立着几方三蓝色玲珑湖石，旁生两朵娇艳牡丹，随风婀娜，相互呼应，一朵盛放而另一朵含苞欲放，似与蜜蜂相嬉戏。湖石缝隙中还探出一丛丛白色雏菊，稚嫩可爱，衬托出牡丹的雍容华贵。绣法以滚针、斜缠针、掺针为主，辅以打籽针，且用笔墨在树干、湖石上补色并点出斑驳青苔。扇骨以红地小花卉纹锦包裹，交错处以方形彩绣牡丹卷草纹贴片固定，黑漆执柄上描金色草龙纹样，顿显华贵气质。

【作品】清 · 沈寿 · 刺绣花鸟图

【展品24】《刺绣花鸟图(四幅)》沈寿

【作品】近现代 · 沈寿榕 · 刺绣楷书七言诗文

【展品25】《刺绣楷书七言诗文(对)》沈寿清末民初(19世纪末至20世纪初)各纵 96.5厘米横 17.6厘米此为沈寿所绣墨书诗句：“径松参汉周官肃，坞竹藏云商易深。”出自宋代诗人曹勋(1098-1174)的《仲春初五日报谒》诗文。针法看似简单如斜缠针，实则以散套针为主。绣时丝线顺逆与倾向角度都随笔势变化而微变，利用丝光折光效果的不同而显得墨色丰富，重笔处甚至可见墨汁似乎水润未干，为沈绣中稀见之作。绣品中间两侧分绣“天香阁”朱文方印、“姓名长在御屏风”白文方印；“愿作见央(鸳鸯)不羡仙”朱文方印。

【作品】沈立 · 刺绣草间卧虎图

【展品26】《刺绣草间卧虎图》沈立清末民初(19世纪末至20世纪初)纵40.5厘米横71.9厘米沈立(1864-1938)，号鹤一，吴县(今江苏苏州人，著名刺绣家沈寿之姐，曾启蒙其刺绣技艺，后在苏州、北京、天津等地教绣多年。沈寿去世后，由张睿选拔继任南通女工传习所所长。这件绣品画面为茅草间蓄势待发的一只丰神俊逸、气度威猛的卧虎。绣法为典型的“仿真绣”，即以丝线长短不一、疏密有间、掺和混用的针法来刺绣摹拟出老虎面部、背部堤和腹部暖毛软硬不一的皮毛质感。针法主要为滚针、斜缠针、旋针、散套针、擞合针、虚实针、施(毛)针等。散套针源自套针而受顾绣针法启迪，针法走势形散而丝理分明有法，层迭如笔墨敷彩。虚实针和擞合针虽同法，但落针处更显疏密有致，根据粉本物象的自然光泽来补正丝光色泽，略加掺针，甚至以露地为生趣，虚虚实实，深得顾绣精髓，似取天地灵气而绣入其中。沈立在此画中所用针法已经于苏绣中脱颖而出，形成可辨识的仿真绣法，绣工娴熟，属于沈绣作品中出类拔萃者。图之右下墨绣“鹤一女史沈立”款，绣“沈立”朱文方印。

【作品】清 · 刺绣仿倪田花鸟虫鱼图

【展品27】《刺绣仿倪田花鸟虫鱼图(四幅)》

【作品】清 · 刺绣仿倪田花鸟虫鱼图

附录相关书画作品

【作品】文俶 · 花鸟草虫图册

【展品28】《花鸟草虫图册(八开)》文俶明(1368-1644)绢本设色各纵25.4厘米横23.4厘米文俶是文氏家族继文徽明之后又一位杰出的画家，她的花卉极具特色，既有精妙绝伦的写生技巧，又富于独特的幽微情怀，绮丽而清冷，绚烂而疏离。文傲与丈夫隐居，因画名世，求画者络绎不绝，更有许多闺秀、姬侍拜她为师，学习画法，其作品同时在文人士大夫与闺阁中广为流传，这在中国古代绘画史上是极为罕见的。

【作品】王维烈 · 设色花卉册

【展品29】《设色花卉册(十开)》王维烈

【作品】李麟 · 十六罗汉图册

【展品30】《十六罗汉图册(十六开)》-李麟

【作品】郑簠 · 隶书诗轴

【展品31】《隶书诗轴》-郑簠清(1644-1911)纸本纵96.7 厘米横38.4厘米郑簠(1622-1693)，字汝器，号谷口，上元(今江苏南京)人，名医之后，以行医为业，终身不仕。岐黄以外，郑是清代早期十分著名的书法家，最擅隶书，尤醉心于汉碑，其创作收藏影响很大，于清代碑学书法大有振起之功。这一幅隶书是郑为友人书写的一首七言诗，表现出其典型的书法风貌。郑盖的隶书主要取法《曹全碑》，富有匀整秀逸，顾盼多姿的美感，而他又在隶书沉静的用笔中加入行草的笔意，令笔画显出轻重、墨色显出枯湿的变化，既保留了汉隶高古雍容的气度，又增添了飘逸跌宕的新意。

【展品32】《轴群仙图》吕学

【作品】华嵒 · 鹦鹉图轴

【展品33】《鹦鹉图轴》-华喦

【作品】方薰 · 钟馗像轴

【展品34】《钟馗像轴》-方薰

【作品】方薰 · 钟馗像轴

【展品35】《倦绣图轴》吴穀祥、倪田清(1644-1911)绢本设色线93.7厘米横33.1厘吴穀祥(1848-1903)，字秋农，号秋圃，浙江嘉兴人。擅画山水，曾游京师，声誉鹊起，晚年寓居苏州、上海，名噪南北。倪田(1855-1919)，字墨耕，号璧月宣主，江苏扬州人，侨寓上海嵩画。师法任伯年，人物、花鸟、山水兼善，享誉海上。吴穀祥与倪田都是晚清海上画派的重要画家，海上画坛艺事频繁，经常有几位回家合绘的作品。此图即为吴穀祥与倪田合作所绘，倪田画人物，穀祥补景，描绘了一幅在桃柳初绽，新燕啁啾的春天，仕女倦绣，倚栏闲跳的图景。江南女儿兰心落质，多精擅女红，这样的情景应是画家常见，因此画来寥寥几笔就不乏神韵。