展览时间：2019.11.19展览地点：上海博物馆

2019年11月，上海博物馆完成了“历代书法馆”本年度第二次常设展览的策划与布置。此次展览沿袭书画常设展将首次亮相、久未露面以及用于特展的佳作融入常设展内的思路，特新增书画精品、新品共计九件。其中《淳化阁帖》中东晋王羲之草书《远宦帖》《蜀都帖》等诸帖页，这也是2003年入藏《淳化阁帖》在书法馆常规展中首次展出。此外苏轼晚年最重要的作品之一《行书答谢民师帖卷》也在修养多后年，在书法馆常规展中重归公众视野。

中国的文字是依指事、象形等法则构成的单体语言符号，书法则是运用毛笔为工具的一-种藉线条表现汉字的艺术。商、周时代的甲骨文.金文是中国最古老的文字系统。战国、秦汉至魏晋南北朝时代，文字又经历了篆、隶、草、行、楷的字体演变，形成多形态的汉字体系。各种字体又因不同地域.不同应用范围和时间先后诸因素，出现纷繁多姿的变体和别体。甲骨文和金文已表现出艺术意趣。到汉魏之际，书法的审美意识由自发进入到自觉。两晋和隋唐时期，书家辈出，书法理论的探究日益精微，并建立起草书和楷书的法则及典范。宋元明书家以晋唐法度为契机，注重抒发个人情性，并融入诗、艺等才情;不断创造新技法和新意境，涌现出丰富多姿的个性风格和书艺流派。清代书家广泛地吸取前代法书碑帖的养料，熔凝新的风格。晚清崇尚北碑之学，开辟出刚健豪放的书法风尚，并导引着晚近书坛帖碑兼容、各种书体并起的发展方向。

———————第一单元 公元前遗迹物品————

【作品】 佚名·熹平石经《周易》残石

——————第二单元 晋唐书法————————晋唐书法是我国书法历史上的一个重要阶段bai，晋唐书法一共有四大特点，有关解释如下：（一）、初唐书法及书法美学思想：王羲之被奉为典范。（二）盛唐书法及书法美学思想：“不师古人，直师自然”的第三条道路。　（三）中唐书法及书法思想：对法度的高度强调。（四）晚唐书法：禅僧的时代

【作品】 张旭·郎官石记序碑册

——————第三单元 宋代书法———————北宋初期书法为唐代书风的延续。中晚期新意境和新技法的作品不断涌现，标志着以表现主观意趣为主要特征的书法风格正式形成。这-时代有以苏轼，黄庭坚，米芾和蔡襄为代表的“宋四家”此外，赵佶所创的“瘦金体”，风姿独特。 南宋代表书家张即之的作品气势雄伟。其他虽不以书法著称的司马光王安石等文人士大夫，在书法表现上各有清新自然的意趣。

【作品】 张即之·行书录王禹偁待漏院记卷

————————第四单元 元代书法—————元初书坛，赵孟類提倡尊崇古法，承晋唐之风，形成端庄朴厚又流丽洒落的书体，开启注重书法形态表现的风气。赵氏传派主要书家有康里峡嶁、邓文原、张雨等。闻名于当时的鲜于枢、杨维桢诸家，于赵书系统外另辟蹊径，为元代稳健的书风，带来了生机。

【作品】 袁泰·行书和韵四诗帖页

————————第五单元 明代书法——————明初书坛，赵孟相一体余响不绝: 同时，皇家提倡以书取仕，导致“台困体廉行法帖汇刻之风始于北来，盛行于明中期，确定了当时新“帖学”的风气，以祝允明文微明王宏等为首的吴门书派，力主表现书法体态，形成一时之风，明后期重其昌主张师古借鉴，树立起古朴清雅的格调。明清之际的张满图、黄道周倪元路玉锋和傅山诸家突破“二王”系统法则， 极具开创精神，形成调异于时尚以奇取胜的书风。

【作品】 黄道周·草书五律诗轴

————————第六单元 清代书法——————清初书坛，大都沿续前代之风。康熙、乾隆年间，由于帝王偏爱赵(孟顓)，董(其昌)书体，故流行一时，其时，“帖学” 书家众多，以翁方纲刘塘梁同书王文治四家为代表，乾嘉以后，随着碑碍出土日多，金石考据之学在学术界空前昌盛，这为书家创作另辟蹊径带来了前景，他们或临汉隶魏碑，或摹金文石鼓，实践创新，包世臣提倡“碑学”，邓石 如的篆隶新貌引人注目，此后，伊秉绶何绍基、赵之谦吴昌硕等书家，俱在融合法帖和碑碍书法的笔势、体貌方面， 取得了突出的成就。